Paul Moriah: biografía, mejores obras, datos interesantes, escuchar.

Paul moriah

Mucha gente conoce la orquesta de Paul Moria, su música fue tocada en televisión, en películas, en discos. Pero pocas personas pensaron que eran copias de registros extranjeros sin respetar los derechos de autor. Sin embargo, el propio arreglista no presentó quejas oficiales al respecto. Paul Mauriat se consideraba a sí mismo un hombre feliz que hizo lo que amaba, y obviamente tenía una asombrosa amplitud de alma. Sus actuaciones en la Unión Soviética se agotaron, el maestro se mostró satisfecho con la cálida bienvenida del público y habló de su amor por Rusia.

Una breve biografía de Paul Moriah y muchos datos interesantes sobre el músico se pueden encontrar en nuestra página.

Biografia corta

Paul nació en Marsella el 4 de marzo de 1925, y mantuvo su apego al Mediterráneo de por vida. El conductor mencionó repetidamente a su padre, quien fue su primer maestro de música, en una entrevista. A menudo hablaba de él como músico, aunque su padre era aficionado y se ganaba a su familia como empleado de correos. Moriah lamentó que su padre no viviera para ver su éxito mundial.

El talento del niño se descubrió temprano: a la edad de tres años, Paul podía captar de forma independiente una melodía en el piano que sonaba en la radio. Esto determinó la futura carrera del pianista. Como dijo el mismo Moriah, en Francia es importante decir que usted estudió en el conservatorio. Estudió en el Conservatorio de Marsella, se graduó con honores y se convirtió en músico profesional.

Cabe señalar que, en general, se habla de Moria como el director de una orquesta que interpreta música pop ligera o un arreglista de éxitos del siglo XX. Sin embargo, Moriah es una verdadera pianista clásica que tocó y amó las obras. BahaVivaldi StravinskyBrahms Chopin y otros grandes compositores. Apreciaba la música clásica interpretada por orquestas sinfónicas. Y a veces elegí los clásicos para mi equipo. Sin embargo, creía que cada uno debía hacer lo suyo.

Conquistar París no funcionó de inmediato. Paul Mauriat siempre fue creativo en su trabajo y quería elegir trabajos para su propia actuación. Sin embargo, en su juventud, tocando el piano en varias orquestas, actuando en espectáculos de variedades y salones de baile, fue su principal ocupación. La orquesta creada por él a la edad de 17 años, Moria lo consideró un experimento modesto. El primer traslado a la capital en 1951, Moria estimó como infructuoso. Entonces París le pareció no demasiado humano y duro, como todas las grandes ciudades. El músico extrañaba el mar.

Antes de que el conjunto, conocido por todos como la orquesta de Paul Mauriat, apareciera en 1965, el maestro hizo muchos arreglos para los cantantes franceses. En primer lugar, para Charles Aznavour. Al recordar el trabajo con la cantante, Moriah dijo que el gran trabajo sobre el arreglo que se le confió comenzó con el hecho de que Aznavour tocó varias melodías compuestas por él en una fila. El procesamiento resultó brillante para Paul, no es de extrañar que en su arreglo se reconocieran más de 120 canciones del gran chansonnier francés. Otra etapa creativa importante es la cooperación con Mireille Mathieu. Paul Mauriat fue su acompañante y director, escribió para ella unas cincuenta canciones desde 1969 hasta 1972.

En la esfera política, Paul Moriah siempre mantuvo sus convicciones de izquierda, votando en las elecciones para el Partido Comunista Francés. Para los franceses, su generación no es una rareza. Hacer dinero honestamente no es un trabajo fácil, vio en su música un contexto democrático e internacional. Incluso compuso una especie de himno de la Revolución de octubre "Quand fera-t-il jour, camarade". Fue realizada por Mireille Mathieu y el Conjunto Académico de Alexandrov de Canción y Danza del Ejército Soviético. Por cierto, a este grupo le gustó mucho el músico francés.

¿Cuál fue la orquesta de Paul Mauriat que se hizo tan popular? Fueron unos 40-50 músicos de diferentes nacionalidades, participaron en el estudio de grabaciones de éxitos, procesados ​​por el director. El arreglista mismo enfatizó: este no es un equipo permanente que trabaja con un personal estrictamente definido de artistas intérpretes o ejecutantes. Los mismos músicos podían tocar en diferentes orquestas de la época. Pero para la siguiente grabación de melodías, seleccionaron a guitarristas, violinistas y pianistas específicos. Y otras personas podrían ir de gira. Además, Moriah argumentó que no tenía sentido repetir grabaciones de estudio en conciertos: no podían reproducirse a la perfección. Ante el público, la orquesta tocaba obras completamente diferentes.

Ambas grabaciones y conciertos fueron populares. Moriah recorrió todo el mundo. En 1978, Moria voló a Moscú desde Japón. Por cierto, a los oyentes de este país les gusta mucho el director de orquesta francés y su orquesta. Aquí tuvo una asistencia récord en conciertos.

Moriah expresó sus puntos de vista sobre la promoción de la música pop realizada por orquestas francesas en los Estados Unidos y otros países. Creía que en esta materia, el componente más importante es la comercialización de la esfera musical. Señaló que la promoción de cantantes y conjuntos en el país era difícil debido a la introducción activa de un producto extranjero en idioma inglés.

Vida personal

Externamente, Paul Maurias impresionó enormemente a sus fans. Esbelto, bronceado, elegante, sonriente, parecía irradiar felicidad y confianza. Aunque el trabajo era estricto e intransigente. Y no me gustó escuchar los discos ya lanzados de mi orquesta, considerando que no hay límite a la perfección, debemos buscar un nuevo sonido interesante. La modestia de Moriah no era para nada ostentosa; estaba convencido de que para hacer un trabajo de calidad debería evitar los mareos debido al éxito.

Sobre el personaje de Moria dice el hecho de que su esposa Irene, él vivió toda su vida. Habiéndose reunido en la juventud, en 1952, la pareja nunca se separó, hasta la muerte de Moriah en 2006. Irene lo acompañó durante el recorrido, por el bien de él dejó su trabajo como maestra de escuela. Curiosamente, Pablo creía que las diferentes opiniones sobre la vida solo ayudaban a su felicidad conyugal. Sin embargo, la esposa trató con admiración la creatividad de Moria. E incluso encontró que tiene una hermosa voz. Es por eso que el maestro no consideró posible demostrar su nuevo trabajo a su esposa en primer lugar: no esperaba una evaluación imparcial.

Moriah amaba la vida en todas sus mejores manifestaciones. El mundo está lleno de música hermosa, hay que escucharla, dijo. Sus aficiones eran muy diversas. Siempre le atraía la natación, el tenis, el ajedrez, la lectura. No quedaba mucho tiempo para el hobby, considerando que durante las giras que duraron medio año, estudió gustosamente la música, los lugares de interés locales, habló con la prensa y sus colegas.

Datos interesantes

• La popularidad de la orquesta de Paul Moriah en Rusia durante la era soviética y en toda la Unión Soviética fue muy grande. Muchas melodías, verdaderamente internacionales, se entrelazan naturalmente en la vida de las personas de los años 60, 70, 80. En la televisión soviética, los salvapantallas de varios programas populares fueron acompañados por la música de la Orquesta Paul Mauriad. Nadie se avergonzó de que en las películas se utilizara música extranjera, incluso sin especificar en los créditos el nombre de la obra y sus intérpretes.

• El éxito internacional de Paul Maurias vino de compañías discográficas, principalmente de Philips. En la década de 1960, las orquestas pop eran muy populares: tocaban música de películas, éxitos en su propia interpretación y las grababan en el estudio. Moriah estaba familiarizada con todos los equipos. A veces tocaban las mismas canciones con diferentes interpretaciones.
• La cantidad de grabaciones que hizo Paul Maurias es asombrosa. Para su generación, un récord indudable: grabó cientos de canciones (según algunos cálculos, mil y medio). Los discos vendieron millones de copias.
• Alrededor de cuarenta a cincuenta personas tocaron en la orquesta, ese número tomó parte en la grabación. Alrededor de treinta salieron de gira al mismo tiempo. La orquesta era internacional: Moriah le habló en inglés, y sus colegas tradujeron al francés, español, portugués, etc.
• La gira por el mundo de Paul Mauriat le trajo nuevo material para la creatividad. Para superar las barreras culturales, para obtener una nueva experiencia musical, tal fue el credo del maestro. En Brasil, México, Rusia, en todas partes encontró artistas y compositores cuya música era interesante y cercana a él.
• Moriah admitió que le gusta Rusia, las noches blancas de Leningrado. Consideraba al pueblo ruso muy musical. Llamó a su disco dedicado a la música rusa "Rusia eterna". Por cierto, hizo el primer tratamiento de la canción rusa para Aznavour. Otra canción relacionada con la música rusa es el procesamiento de la canción de Sergei Nikitin To the Music of Vivaldi.
• En Rusia, Moria realizó una gira no solo en la capital del norte, sino también en Moscú y Kazán.
• Moriah fue reconocida internacionalmente. Recibió discos de oro en diferentes países del mundo. El Ministerio de Cultura de la República Francesa le ha otorgado en varias ocasiones prestigiosos premios y títulos.

• Cerca de cincuenta melodías que Paul Moriah tomó para el arreglo anualmente. Y no eran solo melodías de películas. Jugó los clásicos - Chopin, Brahms. El principio principal de la selección de música de Moria era uno: tocar solo lo que les gusta. Le llevó de uno a cuatro días crear una composición.
• Curiosamente, Paul Mauriat, un músico, cuyos arreglos eran constantemente solicitados en los canales de televisión de varios países, criticó la producción televisiva de gama baja en Francia. No participó en aquellos programas que consideraba populistas y sin sabor.
• La orquesta, creada por Moria, continuó de gira con otros directores - músicos, quienes durante muchos años trabajaron con el maestro. El estilo del juego ha cambiado, como lo demuestran varias giras internacionales. Pero la orquesta, que lidera su historia desde el principio, creada por el colectivo Moria, en varios países tiene el mismo éxito.

Las mejores obras

Es muy difícil elegir las mejores composiciones de Paul Moria. Por dos razones. Primero, hizo los arreglos para los éxitos de otros autores: había tantos que era difícil elegir uno sobre el otro. En segundo lugar, las canciones que el mismo Moriah escribió pueden no ser tan conocidas como los grandes éxitos que ha manejado. Sin embargo, puede utilizar el criterio más simple y confiable: las composiciones que el propio director de orquesta considera clave en su carrera son dignas de mención.

No se puede decir de "El amor es azul "Que ganó fama en todos los países. El mismo Paul Moria creía que el éxito de esta composición en los Estados Unidos fue una completa sorpresa para él. Además, en Francia no era tan conocido.

"El amor es azul" (escuchar)

Inolvidable "Paraguas de cherbourg" Debe incluirse en esta lista por varias razones. Y antes que nada, porque Michel Legrand Paul Mauriat llamó a su compositor favorito. "Él es la música en sí misma", dijo el conductor.

"Los paraguas de Cherburgo" (escuchar)

Para Charles Aznavour se hicieron muchas composiciones, pero era absolutamente seguro que Paul Mauriat habló sobre el arreglo de la canción. "Bohemia"¿qué hay de mérito.

Schlager Paul Moria "Mon Credo ", realizado por Mireille Mathieu, vendió grandes cantidades. Su trabajo conjunto duró cinco años, tiempo durante el cual se escribieron las mejores canciones para Mathieu.

"Mon Credo" (escuchar)

Y, tal vez, uno de los protectores de pantalla de los programas de televisión, que así conquistaron a la audiencia soviética. El maravilloso programa "En el mundo de los animales" comenzó con bailes expresivos de grúas y otras bellezas de la naturaleza salvaje bajo la composición. "Lark". Originalmente formaba parte del Coro Católico Navideño del compositor argentino Ariel Romires. Gracias a Paul Moria, esta música entró a las listas europeas y durante décadas ha decorado semanalmente la pantalla de televisión soviética.

"Lark" (escuchar)

Musica de pelicula

Paul Mauriat tocó música de muchas películas famosas: "El Padrino", "Love Story", "Cherbourg Umbrellas". La lista es demasiado grande. El propio compositor es considerado el coautor de la música de dos comedias francesas: con Raymond Lefebre compuso la música para las películas The Gendarme of Saint-Tropez y The Gendarme en Nueva York.

El ministerio de música, tal como lo entendió Paul Mauriat, se dio cuenta plenamente. El deseo de una elección independiente de composiciones para la interpretación lo llevó a dirigir su propia orquesta, donde la opinión del maestro fue decisiva, a pesar de ciertos dictados de la compañía discográfica. El conductor apreciaba mucho el sincero amor de las personas en todo el mundo por las obras que realiza.